Персональная выставка Андрея Ковригина «Листая страницы»

Андрей Иванович Ковригин – живописец, педагог, член Союза художников России (2010 г.).

Родился в Новокузнецке в 1973 году, учился в ДХШ №2 у Г. Г. Пессяниковой, С. Н. Якунина,  А. С. Архиповского. Окончив Кемеровское областное художественное училище и затем Дальневосточный государственный институт искусства, в 1999 году художник вернулся в родной город.

Андрей Иванович много лет совмещает творческую деятельность с педагогической – в ДШИ №1 и Новокузнецком областном колледже искусств. За 20 лет работы в колледже воспитал не одно поколение юных художников. Среди его выпускников – Любовь Альникова, Ева Гладченко, Екатерина Чепис.

Персональные выставки художника экспонировались на разных выставочных площадках Новокузнецка: в ДТС, ДШИ №1, библиотеке им. Гоголя, администрации города и др.

В Новокузнецком художественном музее это уже вторая персональная выставка. Первая, под названием «Дневник путешествий. Живопись», проходила в 2012 году и состояла из этюдов пейзажей Горной Шории, Алтая, Казахстана, Хакасии. 

Новая выставка носит ретроспективный характер и включает в себя произведения, выполненные за последние 20 лет. Исключением из этого периода является портрет бабушки художника «На завалинке», написанный в 1989 году ещё студентом Дальневосточного художественного института.

Среди 60 представленных живописных полотен есть пейзажи, портреты, натюрморты и тематические картины. Являясь приверженцем реалистической школы, художник постоянно пишет с натуры, регулярно выезжает на пленэры в Хакасию, Горный Алтай и Шорию, а также работает в мастерской, порой рядом со своими учениками, создавая портреты и натюрморты.  

В пейзаже – жанре, доминирующем на выставке Андрея Ивановича, нет города с его особой строгой геометрией, автору ближе плавные природные линии, не подчинённые человеческому расчету. Долины и горы, реки и озёра, леса и поля привлекают художника. Присутствие человеческой жизни в пейзажах можно увидеть в отдельных приметах. Это небольшие поселения, уютно устроившееся у подножия гор, рассыпавшиеся по равнине или вытянувшиеся в золотистую линию между небом и землей.  Храмы и часовни в окружении деревянных строений или утопающие в зелени. Свободно пасущиеся под деревьями лошади и коровы. Лодки, примостившиеся на берегу небольших водоемов или скользящие по глади воды. Даже огромные машины на угольном разрезе в картине становятся лишь небольшими яркими пятнами. Природа - неиссякаемый источник образов. Андрей Ковригин на своих полонах умело создает уходящее в даль пространство, наполненное солнечным светом, здесь и яркая зелень лета, и слепящая белизна зимнего снега.

К жанру портрета художник подходит со всей строгостью, внимательно вглядываясь в каждую черту лица и деталь одежды модели, при этом пытаясь раскрыть внутренний мир героя через его пластику и окружение. Среди моделей – его близкий круг: семья, коллеги и ученики.

Натюрморт – это своеобразная лаборатория художника, здесь каждый предмет не случаен, каждый из них должен подчёркивать выразительность расположенного рядом. В натюрмортах Андрея Ковригина холодный мрамор соседствует с прозрачным стеклом и трепетной розой, многообразие цветочных форм с лаконичностью вазы или плетеной корзиной, а яркая калина выделяется своим цветом на приглушённом фоне.

Тематические картины, вошедшие в экспозицию, посвящены деревне. На одной из них под названием «Сельский праздник» художник изобразил простой будничный сюжет, но в нём – правда деревенской жизни.  Возможно, это воспоминание из его детства, возможно, разговор о роли человека на земле.

Перелистать страницы с образами, впечатлениями, размышлениями и воспоминаниями новокузнецкого художника Андрея Ивановича Ковригина можно на выставке в художественном музее до 7 сентября. 

По информации пресс-службы Новокузнецкого художественного музея